Luis Alberto Battaglia nos comparte el videocuento AROMAS del escritor Marcelo Perez

La Escritora converso con nosotros, sobre su vida, sus inicios en la escritora y su trayectoria como "paginante"

Alejandro Apo lee el Pedro Páramo de Juan Rulfo.
Literatura por entregas

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

En nuestra columna semanal de Literatura llamada "Bares, plazas y trenes", hoy nos vamos al desierto de Sonora en el norte mexicano para abordar una obra emblemática de la contracultura: Las enseñanzas de Don Juan, de Carlos Castaneda.
Un trabajo revelador que vino a romper el etnocentrismo en la Filosofía y en la Literatura, y es un umbral a otra realidad. Un libro que dio pie a un mito, a un sueño, a una leyenda, y se transformó en una aventura del conocimiento para todos aquellos exploradores de la conciencia.
Se trata de la historia del propio Carlos Castaneda, que en su época de estudiante de Antropología se encontraba haciendo su trabajo de tesis doctoral, y viajó a México para entrevistar a algún integrante de las poblaciones indígenas que pudiera interiorizarlo en el uso ritual de las plantas psicotrópicas. Cuando atraviesa la frontera, en una terminal de ómnibus se encuentra con Don Juan Matus, un chamán de la etnia yaqui que se ofrece a orientarlo. En principio, Castaneda pretendía permanecer como testigo. Pero el viejo le dijo que si quería conocer el tema, debía involucrarse y tener su propia experiencia. Así comenzó un viaje que le cambió la vida y lo transformó en otro ser.
Una obra maestra de la filosofía, de la antropología, de la gnosis, de la aventura del ser y el conocer.

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

En esta entrega de Cultura Escondida, Valen comenta "Estrógenos", la novela de 2016 de Leticia Martin, una historia de ciencia ficción que transcurre en un Buenos Aires futuro y distópico, en el que los hombres pueden engendrar al igual que las mujeres, lo que configura nuevos tipos de relaciones y puntos de partida para pensar la maternidad en la actualidad.

Alejandro Apo lee el clásico mexicano: Pedro Páramo, de Juan Rulfo. Literatura por entregas.

Último programa de Esa tela debo 2019. Repasamos el año. Dejamos un top 12 para leer/releer en vacaciones. Hablamos de nosotros y de nuestros vínculos con la literatura. Conocemos la voz de Pablo Balestrini leyéndonos Drácula. Y anticipamos el 2020.

Continuamos nuestro recorrido por el gran continente latinoamericano, esta vez mediante la novela del escritor boliviano Ramón Rocha Monroy (1950) llamada El run run de la calavera (1986), cuya trama se desarrolla durante el Día de Muertos en un pequeño pueblo de Cochabamba. Desde una perspectiva satírica, delirante y llena de humor, el autor rompe con gran parte de la tradición literaria boliviana y ofrece una trama capaz de fisurar el universo racional basado en la dualidad cartesiana. Los muertos deciden salir del cementerio y alborotan todo el pueblo. Se comportan de un modo entre cómico y absurdo: tratan de no lucir andrajosos, de no oler a muerto, se lavan los dientes con pasto, lloran lágrimas de barro. No son fantasmas o almas que han venido del más allá, son cuerpos muertos que han salido de sus tumbas para emborracharse con sus familiares y amigos que todavía están vivos.
Considerada una de las novelas esenciales de la literatura boliviana, su autor desborda talento para tratar con humor la cercanía de la muerte y asomarse a ese abismo de contradicciones que nos produce negar algo que tan profundamente nos pertenece.

En la columna de Literatura de hoy hablamos sobre la novela del escritor panameño Joaquín Beleño (1922-1988) llamada Los forzados de Gamboa (1960), cuyo argumento transcurre en una cárcel ubicada en la llamada Zona del Canal, que hacia mediados del siglo XX era un enclave colonial estadounidense en pleno suelo latinoamericano. Hacemos una introducción a la historia y la geografía de la región, y hablamos sobre los intereses económicos que dieron origen a la construcción de esta colosal obra de la ingeniería mundial. La novela nos ofrece un poco de claridad sobre una zona que generó una complejidad de traumas sociales en la población panameña, debido a la forzada existencia de un territorio extranjerizado donde los norteamericanos actuaban de manera arbitraria y caprichosa, solamente en beneficio de sus propios intereses, sometiendo sin contemplaciones a la gente local.

El escritor uruguayo Rafael Massa conversa sobre su nouvelle "Puedes culpar a la noche" (Tren en movimiento, 2024) en el programa "LIbros que muerden".

En el apartado de Literatura de hoy, en Imaginación es Poder viajamos a esa maravillosa tierra ancestral de la isla jamaicana, una pequeña y diminuta geografía de las Grandes Antillas pero gigantesca por su historia y su tremenda capacidad de resistencia, acribillada de arte y creatividad, de rebeliones y profetas. Allí comenzó la gesta de Marcus Garvey para el mejoramiento universal del pueblo negro, y allí comenzó la lucha por la recuperación de la historia, la identidad y la memoria de todos los hijos de África segregados en otras tierras. Allí surgió el rastafarianismo, en la Comuna del Pináculo donde la hierba sagrada y los dreadlocks daban marco a los rituales. Y allí surgió el fabuloso reggae, que acabó por extender a nivel mundial esa necesidad de redención de todas las poblaciones negras explotadas a lo largo del mundo.
En este contexto, hablamos de Brother Man (1954), la novela del escritor y periodista Roger Mais (1905-1955), que puede considerarse uno de los primeros testimonios existentes en la narrativa del continente que aborda con seriedad el movimiento emergente del rastafarianismo, veinte años antes de que se diera a conocer mundialmente y cuando todavía era incluso visto como una amenaza dentro de la propia isla de Jamaica.

Luis Alberto Battaglia nos comparte mas material sobre el escritor Marcelo Perez en la noche miercoles

Con Fernando damos ejemplos a través de los siglos.
Bravo lee "Ciervo", cuento de Eduardo Gudiño Kieffer.

Con Fernando Bravo conversamos acerca de la distancia entre los engaños y la ficción literaria.
Él lee "El hombre corcho", de Roberto Arlt.

La escritora trasandina converso con Luis Alberto Battaglia para contarnos sus inicios en la literatura, trayectoria, y mucho mas

Hoy juntamos las columnas de poesía y narrativa para hablar sobre la vida y obra de una poeta chilena que nació en una familia de alta alcurnia del siglo XIX, pero que renunció al destino, a los privilegios y a los mandatos de su clase para emprender un camino de libertad y creación.
No aceptó ser educada para asumir el rol de abnegada compañera de un hombre destacado, sino que canalizó sus inquietudes para desarrollar la atracción implacable que sentía por la literatura.
Hermosa, angelada, elocuente, pianista, políglota e irreverente, llamaba la atención allí donde estuviera. Censurada y condenada por su entorno inmediato, fue sometida a un tribunal familiar y encerrada en un convento, pero se escapó y huyó en un tren a Buenos Aires, donde comenzó a destacarse literariamente y a vincularse con personalidades reconocidas de la cultura.
Su vida es un recorrido notable en la búsqueda por alimentar sus pasiones. En un momento histórico represivo, marcadamente machista y conservador. Teresa Wilms Montt asumió las consecuencias de vivir una vida libre de ataduras, y enfrentó también las penas y el dolor de ser distinta en una sociedad que la crucificó por animarse a ser ella misma.

Fernando y Paula conversan sobre el vínculo con la palabra, en estas fechas: ¿creamos puentes? ¿Ensanchamos alejamientos? ¿Repetimos frases hechas?
Bravo lee "La libertad", de Mamerto Menapace.

La escritora cubana Elaine Vilar Madruga habló con Julieta Habif y Enzo Maqueira sobre su libro La tiranía de las moscas (Editorial Barrett), en Radio Provincia.

Adriana Rodríguez Sachka, de Librería La Libre, recomienda Como ruedas como jaulas como comadrejas, el libro de cuentos de María Eugenia Alcatena (Ayarmanot, 2023), y Mundo Weird: Antología de nueva ficción extraña Vol. 1 (Holobionte, 2023).

En Jazz y libros compartimos la poesía de la escritora trasandina

En la columna de Literatura de hoy continuamos nuestro viaje por la narrativa del continente latinoamericano. Nos vamos hacia el misterioso territorio de Guyana, la antigua Guayana Británica, a través de la novela de Wilson Harris llamada El Palacio del Pavo Real. Es la historia de una expedición comandada por hombres blancos que se internan selva adentro a través del río Esequibo, en busca de unos esclavos escapados de una plantación y con el objetivo de capturarlos nuevamente para que vuelvan al engranaje productivo de la maquinaria colonial. Pero el viaje se transforma por completo y termina siendo no sólo el recorrido de esos hombres hacia las profundidades de un territorio desconocido y exuberante, sino también la incursión a un mundo plagado de mitos que permiten comprender que ese mundo desconocido no es tan distinto al universo que ellos mismos llevan dentro.

En la columna literaria de hoy nos armamos de coraje y caminamos por el desierto fantasmal de Pedro Páramo, la gran obra del mexicano Juan Rulfo, que se alzó como un faro para toda la literatura del continente y abrió un sendero que décadas después logró instalar el imaginario latinoamericano en el escenario universal de las letras.
Pedro Páramo es una novela simbólica de la realidad mexicana, una alegoría del despojo, de los radicalmente excluidos de la historia. Juan Preciado llega a Comala para conocer a su padre y encuentra un paraje misterioso de imágenes confusas, habitado por murmullos y seres espectrales. Pedro Páramo es su propio padre, el caudillo absoluto de toda la comarca, dueño de tierras y de hombres, cruel y desalmado, que alcanzó el poder cometiendo toda clase de crímenes. Pero el patriarca que es el dueño de todo y de todos, finalmente se encuentra con la revelación de que su poder es una cáscara vacía ante el amor y la muerte.

"Ustedes brillan en lo oscuro" de Liliana Colanzi y "Siete casas vacías" de Samantha Schweblin (ambos publicados por Páginas de espuma)

Tras el paso del G20 por nuestro país, volvemos al entrañable discurso que Gabriel García Márquez dio al recibir el Premio Nobel de Literatura en aquel remoto diciembre de 1982, que hoy parece lejano en el tiempo pero tan cercano resulta cuando escuchamos nuevamente esas premonitorias y emotivas palabras. En un contexto histórico donde el neoliberalismo se estaba afianzando en América latina y las imposiciones del FMI sometían las voluntades políticas en este lado del mundo, el Gabo fue reconocido como una voz representante de todo el continente y en ese memorable texto que conformó su discurso, llamado "La soledad de América latina", reveló la importancia de construir una identidad original y transitar un camino propio sin estar sometidos a modelos extranjeros que desde los llamados países centrales nos quieren imponer desde su incomprensión y desde sus prejuicios.

Este jueves se inaugura “La palabra indígena”, una muestra organizada por el Centro de Estudios sobre Pueblos Originarios de la Biblioteca Nacional. La muestra propone un itinerario que parte del Inca Garcilaso y llega a la actualidad. “El objetivo es reunir a un conjunto de escritores y escritoras de nuestro suelo, de diferentes culturas originarias que fueron durante los últimos 20 o 30 años escribiendo poesías, memorias, abordando temáticas de la identidad indígena”, dijo Emiliano Ruiz Diaz, coordinador del Centro de Estudios sobre Pueblos Originarios de la Biblioteca Nacional. Y agregó: “Creemos que no hay un conocimiento del todo profundo sobre el desarrollo y crecimiento de esta literatura, que viene a complementar un historia larga de oralidad”.
Además, habrá un mapa realizado por el Centro Universitario de Idiomas donde se puede apreciar la vigencia de las lenguas indígenas en todo el país, una muestra fotográfica de Mapuches bonaerenses y registros sonoros y audiovisuales de las distintas culturas originarias, entre otros materiales.
Es de entrada libre y gratuita y podrá visitarse hasta el 30 de noviembre de 2024 de lunes a viernes de 9 a 21 y sábados y domingos de 12 a 19, en la Sala Juan L. Ortiz de la Biblioteca Nacional, Agüero 2502.